在风光摄影教程中，捕捉人体和自然美的对比是非常重要的一环。它不仅能增强照片的表现力，更能够让观众感受到作品背后的故事和情感。

首先，我们要明确“对比”这个概念。在摄影术语中，指的是不同元素之间的色彩、亮度或模糊程度上的差异。这种差异可以用来引导观者的视线，也可以用来传达特定的情绪或者信息。在风光摄影中，这种对比尤其重要，因为它能够将自然界丰富多彩的情景展现出来。

接下来，我们需要知道如何在风景大片中捕捉人体与自然美的对比。这是一个技巧性的问题，它涉及到构图、曝光控制以及后期处理等多个方面。

从构图上来说，我们可以通过分割法来实现这一点。分割法是一种常用的构图方法，它涉及到将画面分成几个部分，并且在每个部分放置不同的元素，以此创造出一种平衡又有趣的视觉效果。在拍摄人体时，可以选择一个具有明显天际线的地方，让天空作为背景，将人的身躯与蓝天形成鲜明对比。此外，还可以利用地形或者其他物体作为框架，将人物纳入其中，从而使得人物与环境形成更加生动有力的联系。

除了构图之外，曝光控制也是非常关键的一环。在低照明条件下，如果没有恰当地调节曝光参数，照片可能会变得过暗或过亮，从而失去了原本应该有的对比度。而高照明条件下，由于太阳直射，有时候也需要适当降低曬度以避免阴影过深，使整个画面看起来更为均匀。如果你使用的是DSLR相机，你还可以尝试使用快门同步闪光灯（Synchronized Flash）技术，即使是在日间也能增加阴影中的细节，使得整幅照片更加立体感十足。

最后，在后期处理阶段，对于那些希望提升图片质量的人来说，是极为必要的一步。你可以通过调整曲线、色彩平衡等方式来增强原来的高级别区域，而减弱较暗区域，同时保持主要内容区位高饱和度，这样做不仅能够加强图片颜色的表现，也能提高整张图片的清晰度和层次感。此外，还有一些软件如Adobe Lightroom 或 Photoshop 等提供了丰富的手段去调整这些属性，比如局部调整工具（Local Adjustments）就特别适合针对某一具体区域进行微调，以达到最佳效果。

总结一下，捕捉风景大片中的人体与自然美丽之辨是我们学习风光摄影的一个重要部分。这不仅要求我们掌握基本知识，如构图技巧、曝光控制以及后期编辑技巧，而且还需要我们具备一定的心灵触觉去理解并表达我们的作品所想要传递的情感。这样的过程，不但锻炼了我们的艺术细胞，也让我们的作品更加具有吸引力和深刻意义。